Aber ich hatte schon immer Schwierigkeiten, Naivität sofort ins Herz zu schließen. Erst bei der zweiten Sichtung von “Opera” fing ich z:B. an den Film zu mögen und seine märchenhaften Elemente zu “verstehen”.
Da treffen sich Antonioni und Argento irgendwie. Beide haben einen Ansatz, der gänzlich frei von Zynismus ist (oder sein kann), beide schicken manchmal naive (=reine) Charaktere ins Rennen, siehe “Zabriskie Point” oder “Opera”.

Überhaupt, zwischen den Beiden gibt’s noch mehr Paralellen. “Profondo Rosso” scheint manchmal wie eine Reminiszenz an “Blowup” zu sein (nicht nur wegen David Hemmings). Und das Ende von “Vier Fliegen auf grauem Samt” (du hast recht, schwer unterschätzter Film!) erinnert stark an das Ende von “Zabriskie Point”.

Was den Humor in Argentos Filmen angeht. Der wird wirklich oft genug unterschätzt. Argento wird eben manchmal genauso engstirnig rezipiert wie Fulci, als könnte der Mann nur ästhetische und brutale Morde inszenieren, und den Rest blendet man aus. Dabei sind diese Filme auch verdammt witzig.
“The Bird with the crystal plumage” – Mario Adorfs exzentrischer Maler- göttlich. Apropos göttlich: Bud Spencer als God in “Vier Fliegen…”.
Selbst ein schwerer Brocken wie “Tenebre” hat seine komödiantischen Momente (und die sind nicht nur unfreiwilliger Natur).

“Die Halunken” ist wirklich großartig. Alle Rezensenten im Netz sind sichtbar verwirrt und halten den Film wohl für eine Art Betriebsunfall. Was haben die erwartet? Einen Giallo im Revolutionsgewand?

DIE UNTERSUCHUNG ist ein Damiani, den ich noch nicht kenne – seine Filme von DER CLAN, DER SEINE FEINDE LEBENDIG EINMAUERT bis DIE TÖDLICHE WARNUNG kenne ich mit Ausnahme des “zweiten” Nobody-Films lückenlos, den Rest leider noch nicht. Kommt aber noch, ich bin, wie du weißt, ein großer Fan und möchte natürlich alles von ihm sehen, auch wenn seine letzten paar Filme anscheinend eher “pfui” sind.

Was, nur 7/10 für .. E TANTA PAURA? Hat dich der dadaistische Ton etwa gestört?;-) Mich hat gerade diese Übertreibung extrem angefixt. Der Mord an der Prostituierten zu Beginn (eine unfassbare Sequenz – “Ich will den Trash, denn er ist wahrhaftig” schreit es einem hier entgegen) hat mich gleich perfekt eingestimmt und der ganze sorgsam am Schreibtisch ersonnene alltägliche Sleaze hat mich wirklich vom Hocker gehauen. Es könnte sich bei dem Film ohne weiteres um den metareflexivsten (wenn nicht den einzigen wirklich metareflexiven) mir bekannten Giallo handeln. Das Drehbuch ist aber gerade bei diesem Film auch einfach sehr komplex und für das Metier ungewöhnlich in seinem unbedingten Fokus auf seine Charaktere (und wenn Michele Placido nicht der, wie von einem IMDb-User sehr treffend angemerkt, sympathischste Giallo-Kommissar von allen ist, dann kenne ich wohl immer noch zuwenige Filme dieser Art).
Die Beteiligung von Zapponi ist mir natürlich nicht entgangen und den durchaus burlesk angehauchten Humor des Films auf ihn zurückzuführen scheint nicht ganz falsch wenn man sich ins Gedächtnis zurückruft, dass kein anderer Argento-Film (außer vielleicht dem tragisch unterschätzten QUATTRO MOSCHE DI VELLUTO GRIGIO – ich nehme hier den m. E. ebenfalls verkannten LE CINQUE GIORNATE als offensichtliche Komödie aus – Hach, der Film ist sooo toll, dazu müsste ich wirklich auch einmal einige Worte verlieren) so ausschweifende humoristische Sequenzen hat wie PROFONDO ROSSO.

Ich möchte auch Franco Arcalli erwähnen, der alle drei Kinofilme von Giulio Questi mitgeschrieben hat, sowie einiges von Bertolucci, Cavani, selbst Leone.
Manchmal wünscht man sich einfach ein richtig schönes Interview mit diesen Autoren. Da könnte man verdammt viel daraus lernen…

“E tanta Paura” kenne ich, den wollte ich schon sehen, seit Christian Kessler so begeistert darüber geschrieben hat. Der wurde wiederum mitgeschrieben von Bernardino Zapponi, der ja auch sehr umtriebig war, und an “Deep Red”, und unzähligen Fellini-Filmen beteiligt war. Ich glaube, er ist der Hauptverantwortliche für den dadaistischen Ton des Films. Cavara ging es eher um die Politik darin (die erst in “Das wilde Auge” richtig schön zur Geltung kam).

Gerade habe ich “Zabriskie Point” mal wieder gesehen (hab meinen Frieden mit dem Film geschlossen oder ich nenne es eher Waffenstillstand). Da hab ich mich auch gefragt, wie die Drehbucharbeit an diesem Film verlaufen ist. Drei Amerikaner haben neben Antonioni/Guerra daran geschrieben.
Heißt das, die sind auch für den Dialog verantwortlich? Was meinst du? Bei “Blowup” war es wohl so, dass Edward Bond die Dialoge schrieb.

So viel geballte Autorenkraft bei “Zabriskie Point” und dennoch… diese Dialoge…

Ja, gerade im italienischen Kino erscheint die Position der Drehbuchautoren sehr bemerkenswert und es ist oft ausgesprochen schwierig, klare Töne aus dem Schaffen eines einzelnen Autoren zu ziehen – denn in Italien wird, ganz im Gegensatz zu Amerika (bzw. Hollywood) mit der writer’s guild, einfach jeder, der in irgendeiner Weise etwas Wichtiges (manchmal vermutlich nicht einmal das) zum Drehbuch beigetragen hat (teilweise werden ja schon vier bis fünf Leute nur unter “sogetto” aufgelistet – undenkbar nach den amerikanischen Gewerkschaftsregeln), auch ohne Gezaudere im Vorspann genannt was teilweise zu wahren Monster-Credits führt. Generell finde ich das aber sehr sympathisch; in jedem Fall lesen sich Vorspänne italienischer Filme (zumindest älterer) immer sehr “dankbar”.

Ernesto Gastaldi ist im italienischen “Genrekino” sicherlich einer der profiliertesten Autoren und es erstaunt mich immer wieder, wie unterschiedlich die Filme, bei denen ich im Vorspann seinen Namen entdecke, oft sind. Ich bin jetzt sehr scharf auf seine anderen Regie-Arbeiten, vor allem auf LIBIDO und seinen späten Horrorfilm NOTTURNO CON GRIDA von 1981, den er zusammen mit erwähntem Vittorio Salerno (du musst unbedingt FANGO BOLLENTE sehen – er wird dich sicherlich ebenso begeistern wie mich, so wie ich deine Vorlieben kenne) drehte und der als wesentlichen Anreiz eine enorm bizarre Besetzung mitbringt. Leider momentan nicht auffindbar, diese beiden Filme.

Ein großer Unbekannter ist z. B. ja auch Suso Cecci d’Amico, dessen Namen zwar nur der Eingeweihte kennt, der aber als regelmäßiger Kollaborator von Luchino Visconti, Sergio Sollima, Mario Monicelli, Damiano Damiani und auch dem von uns bereits woanders diskutierten Luigi Bazzoni in Erscheinung getreten ist und somit eine überaus eindrucksvolle Filmographie aufzuweisen hat. Mit Antonioni hat auch mal gearbeitet, genauso wie mit Pasquale Festa Campanile (!). Das finde ich so faszinierend bei den Italienern: Giorgio kennt Salvatore und Salvatore kennt Andrea und Andrea kennt Sergio und Sergio wiederum kennt auch Salvatore, aber auch Mario und so spinnt sich ein unentwirrbares Netz von Freund- und Bekanntschaften sowie auf diesen verschlungenen wegen zustande gekommenen Zusammenarbeiten über die italienische Filmlandschaft, dass unter anderem dazu geführt hat, dass echte Arthouse-Ikonen gelegentlich Abstecher ins Genre- bis Schmuddelkino gemacht haben und echte Sleazer hier und da ihre Chance im “Qualitätskino” bekamen. Ich sage es ja immer wieder: Nirgendwo ist der Übergang vom guten Geschmack zur ruppigen Gangart so fließend wie im italienischen Kino und genau deshalb zieht es mich schon seit meinem 14. Lebensjahr so magisch und mit unverminderter Intensität an.

Ein Auteur unter den italienischen Drehbuchautoren ist übrigens Nicola Badalucco, der bei den unterschiedlichen (wenn auch tendenziell immer linken, politisch engagierten) Regisseuren, mit denen er schrieb, immer seine Fußnote hinterließ. Allerdings war das oft eine eher trockene Fußnote und ich möchte nicht ausschließen, dass Damianis Abstieg als Regisseur nicht alleine seine eigene “Schuld” sondern auch die von Badalucco war. Die beiden waren wie eine Schlange, die sich selbst in den Schwanz gebissen hat, spätestens bei dem laschen L’AVVERTIMENTO, bei dem sie sich nur noch um sich selbst und ihre selbstauferlegte politische Mission drehen (wenn man bedenkt, dass sie noch zwei Jahre vorher nach dem bereits schon sehr trockenen GOODBYE E AMEN einmal mehr so großartig bei UN UOMO IN GINOCCHIO die Kurve gekratzt haben).

Wusste ich doch, dass mir “Das wilde Auge” etwas sagt. Der ist ja von dem tollen Paolo Cavara. Den fand ich bisher nach LO TARANTOLA DAL VENTRE NERO (einem Giallo nach Maß – leider möchte ich fast sagen) nicht so besonders interessant, aber E TANTA PAURA hat mich kürzlich mit seinen spielerisch-dadaistischen Wahnsinnigkeiten (fast schon ein Anti-Godard) total umgehauen und seitdem möchte ich unbedingt seine anderen Filme sehen. Kennst du “…e tanta paura” schon? Wenn nicht, unbedingt anschauen. Fast ein Meisterwerk – ein vollkommen absurder Giallo / Poliziesco, fast schon eine Farce – aber eine herrlich unaufdringliche und entspannte.

Drehbuchautoren können ja unter Umständen auch “auteurs” sein (wie Larry Cohen), man muss nur das Buch sinngemäß verfilmen.

Im italienischen Kino ist es natürlich schwierig, Drehbuchautoren zu finden, die besonders hervorstechen, vor allem wenn ein Film meistens von 2-6 Autoren geschrieben wird (Die “writing credits” von “Das Wilde Auge” sind der Wahnsinn: Tonino Guerra, Alberto Moravia, Ugo Pirro, etc.)

Ich habe den Phillip Morris nicht mal gesehen.

Aber Thema Sleaze:

“dass das hier der einzige mir bekannte Film mit Robert Hoffmann ist, in dem er wirklich gut aussieht (natürlich die langen Haare und der Bart)”

—> Volltreffer!